Verliebt im Sonnenschein
Unikat auf Holz mit Sand aus Österreich und Venezuela
180x123 cm
Ein Blick in die Werkstatt in Tiffen in Österreich
Ein Blick in den Ausstellungsraum in Tiffen in Österreich
Auf dieser Seite präsentiere ich meine Unikate – abstrakte Originalkunstwerke mit Sand aus Venezuela, Österreich und weiteren Ländern.
Jedes Kunstwerk ist ein Einzelstück und trägt seine eigene Geschichte, Emotion und Energie in sich. Meine Arbeiten verbinden Farbe, Struktur und Material zu einer ausdrucksstarken Bildsprache.
Die Unikate eignen sich für Wohnräume, Galerien, Praxen sowie für Menschen, die Kunst nicht nur sehen, sondern fühlen möchten.
Gerne informiere ich persönlich über Preise, Details und verfügbare Werke.
Seit nunmehr 37 Jahren widme ich mein Leben der Malerei.
Oft sitze ich in meinem Atelier oder liege in meiner Hängematte in Venezuela und warte auf den Moment, in dem sich eine neue Idee zeigt. Manchmal geschieht lange nichts. Diese Phasen der Stille und der scheinbaren Leere gehören zum künstlerischen Prozess – sie sind herausfordernd, aber notwendig.
Und dann, oft ganz unerwartet, entsteht eine Verbindung: zum Universum, zur ewigen Energie. Aus dem Nichts wächst eine Inspiration, die mich erreicht und in mir zu wirken beginnt. Dieses Gefühl verdichtet sich, wird stärker, Farben und Strukturen nehmen Gestalt an. In diesem Moment entsteht die erste Skizze – manchmal nur aus wenigen Linien, und doch spüre ich das fertige Bild bereits tief in mir.
Sobald ich die Leinwand berühre, beginnt alles zu fließen. Das Malen geschieht wie in Trance. Die Farben mische ich nach Gefühl, Strukturen entstehen, als würde eine unsichtbare Kraft meine Hand führen. Oft male ich die ganze Nacht hindurch und stehe am Morgen vor dem Bild mit der leisen Frage:
Hast du das wirklich gemacht?
Nach einer notwendigen Pause ist es nicht immer leicht, wieder in das Werk einzutauchen. Dann liege ich oft stundenlang in meiner Hängematte und betrachte das halbfertige Bild. Für Außenstehende mag es wirken, als würde nichts geschehen. Doch gerade diese Phase der Ruhe ist entscheidend. Sie erlaubt es, im richtigen Moment erneut in das Bild einzutreten, wenn die Energie wieder zu fließen beginnt.
Irgendwann spüre ich ganz klar: Das Bild ist vollendet.
Ich signiere es und hänge es an die Paradewand meines Ateliers, um es erstmals mit Abstand zu betrachten. Immer wieder staune ich über das entstandene Werk und erkenne, dass die Energie, die mich zu Beginn berührt hat, im Bild weiterlebt.
Genau diese Energie ist es, die auch die Betrachter erreicht. Oft sehe ich, wie Augen zu leuchten beginnen, wie sich Menschen von einem Bild berühren lassen. Manche möchten diese sonnengeladene, universelle Kraft täglich bei sich spüren – und entscheiden sich, eines meiner Werke in ihr Leben zu holen.
All dies mag einfach erscheinen, doch es ist es nicht.
Nicht jeder Mensch kann Künstler sein. Die Verbindung zur universellen Energie, das Empfangen und Umsetzen von Inspiration, erfordert Hingabe und ein tiefes Gespür – etwas, das man nicht erlernen kann. Es ist ein Geschenk. Und genau dieses Geschenk möchte ich mit meinen Bildern teilen, um Herzen zu berühren und ein Stück dieser Energie weiterzugeben.
Häufige Fragen zu meinen Unikaten
❓ Was macht diese Bilder zu echten Unikaten?
Jedes meiner Bilder ist ein handgefertigtes Einzelstück, das nur ein einziges Mal existiert. Struktur, Farbverläufe, Materialauftrag und Figuren entstehen intuitiv im Moment des Malens und lassen sich nicht wiederholen. Genau diese Einmaligkeit macht jedes Werk zu einem echten Unikat.
❓ Welche Bedeutung haben die Figuren in meinen Bildern?
Die Figuren stehen für zwei Menschen, die sich nahestehen – das können Liebende, Seelenverwandte oder enge Freunde sein. Jeder bleibt frei und eigenständig, und dennoch sind beide im Herzen untrennbar miteinander verbunden. Diese Verbindung ist die zentrale Botschaft vieler meiner Werke.
❓ Welche Technik und Materialien werden verwendet?
Meine Arbeiten entstehen in Mischtechnik mit mehreren Farbschichten, strukturbildenden Materialien wie Sand und Steinen aus meinen Reisen. Dadurch erhalten die Bilder eine spürbare Tiefe und eine besondere Präsenz, die man im Original deutlich intensiver wahrnimmt als auf Fotos.
❓ Sind die Unikate signiert oder zertifiziert?
Alle Kunstwerke sind handsigniert. Auf Wunsch wird zusätzlich ein Echtheitszertifikat ausgestellt, das die Einmaligkeit und den Ursprung des Werkes bestätigt.
❓ Wie wirken die Bilder im Raum?
Durch die warmen Farben, die Struktur und die symbolische Darstellung entfalten die Bilder eine ruhige, emotionale Ausstrahlung. Je nach Licht verändern sich Tiefe und Wirkung – das Kunstwerk lebt mit dem Raum und dem Betrachter.
❓ Sind die Bilder gerahmt?
Ja. Alle meine Bilder sind bereits gerahmt und werden in einem einheitlichen, dezenten Rahmen präsentiert, der die Wirkung des Kunstwerks unterstützt, ohne sich in den Vordergrund zu drängen.
Auf Wunsch kann das Bild selbstverständlich auch mit einem speziellen Rahmen versehen werden, der individuell auf Raum, Geschmack oder Einrichtung abgestimmt ist.
❓ Haben die Bilder einen Titel?
Ja. Alle meine Bilder tragen einen eigenen Titel.
Jedes Unikat ist auf der Rückseite nochmals eindeutig gekennzeichnet: mit dem Titel des Werkes, einer genauen Beschreibung der Herkunft des verwendeten Sandes, einer Werknummer sowie einer handschriftlichen Signatur. So ist jedes Kunstwerk klar dokumentiert und als Original nachvollziehbar.
❓ Ist Ihre Frage hier nicht beantwortet?
Wenn Sie noch Fragen haben oder etwas persönlich besprechen möchten, schreiben Sie mir gerne eine E-Mail oder kontaktieren Sie mich direkt per WhatsApp. Ich nehme mir gerne Zeit für Ihr Anliegen.
